朱颂民｜走出岭南的实践者

新一届广州市美术家协会主席团介绍

朱颂民广州市美术家协会副主席

朱颂民，中国当代实力派画家，现为广州书画专修学院副院长、教授、中国美术家协会会员、广州市美术家协会副主席、广州市文联书画院副院长、广州炎黄画院副院长、广州书画名家艺术促进会副会长、广东省青年美术家协会副主席、广东省美术家协会理事、广州市海珠区政协常委、广州市海珠区文联副主席、美国波士顿市荣誉市民、美国北美书画艺术家协会名誉会长、美国纽英仑艺术学会名誉会长。

走出岭南的实践者

——朱颂民的山水画解读

朱颂民的山水画作品影响力很大，是我们广东一位重要的中青年画家。多年来，他一直坚持山水画的创作，已经走出了属于自己的一条创作道路，并形成独特的个人风格。他有几个尤为值得我敬佩，同时也值得大家肯定的地方。

他生于岭南，长于岭南，深受岭南文化的影响，并在岭南画派的滋润下成长，但更重要的是，他最终能够“跳出”岭南。题材上，他选择更多的是西藏地区的雪峰高原，前后入藏二十多次，这一点非常难得，如此年轻，便有这么丰富的亲近大山，深入西部自然的经历，这是其他画家难以企及的。作为山水画家，游历山水是尤为重要的。在此前提，能够找到自己的深刻感受，并通过中国画的笔墨语言抒发出来，并且能够形成个人的风格，更是十分难得。

神山映曰220x145cm

深入生活是山水画家一辈子的功课。中国山水画非常强调的一点就是在游走当中观赏山水，体察、体验自然，并从中创作出让大众为之感动作品，所以，不走出自己的房间，不打开自己的视野，不亲近大自然，是很难成为称职的山水画家的。从这一点来讲，朱颂民具备了刻苦和持续地深入生活的游历，并构成了他取之不尽的生活来源。

岭南地区的山水，比较秀丽、秀美，这个跟我们的阳光雨水充足，亚热带气候、海洋气候有关。在这里，万物生长均显勃勃生机、色彩斑斓，一派富有生气的自然景观是岭南独有的。

一个艺术家仅仅是画自己身边的山山水水，是不够的。在题材上，他应该要有一个横向比较。在熟识岭南地貌的前提下，到长江，到高原，再回头望岭南，便能深刻体会到不同地域的差异性。朱颂民在这一点，已经用行动证明着，同样，他的影响力也正走出岭南。

晨曦45X60cm

在朱颂民的山水画当中，非常鲜活地保持了他对自然观察的现场感受，并活生生地跃现纸上。它是真切的，不是杜撰、凭空想象出来的，原因在于它来自生活的感受，而不是在书斋里，搬动素材，肆意拼凑的。他的每一张画都体现出感受的唯一性。这一点非常重要，这一点更使得作品尤为珍贵。

朱颂民对画面中的光影、光色的处理让我们感到非常惊讶。因为很多人处理不好颜色，便淡化对颜色的追求，不敢面对斑斓的色彩世界，甚至不敢去触摸它、突破它，不敢去挑战它，大多只是避而远之。所以，能够在山水画当中把色彩运用得好的画家，甚为鲜见。而朱颂民则大胆地运用了西洋画的某些色彩元素，把云层被阳光照耀的既朦胧，又剔透的自然美景处理得异常地位，让我非常震撼，这样的处理手法，古人并未画过，今人也极为鲜见。

金晖60×45cm

应该说的是，朱颂民的山水画，融会贯通，并且气势磅礴，有些画尺幅虽小，但仍能包容万千气象，画面的气派、气度完全没有受到尺幅影响，这是中国传统绘画典型的以小见大的特点，这种气势的处理是其他山水画家常常难以达到的。

概括地说，以我目前对朱颂民山水画的理解，大致就是这么几点。当然，我们作为同行，也希望能够在相处当中，相互学习，我也会向他一些值得借鉴的地方学习。

最后，祝展览圆满成功，并希望朱颂民的路越走越宽广，他的涉足点越登越高，直到艺术的顶点。

许钦松

广东省文联主席、广东美协主席、广东画院院长

金辉45X60cm

沐云60x180cm

晴光高致玉泉流180x97cm

山音230X145cm2010年

祥云化雨145X170cm

云深不知处大岳有清音230×155cm

长川载雪紫气东来180X145cm

惠风60×180cm

雪域晨光45×60cm

广州市美术家协会《文化参考报 · 艺术周刊》联合推介

第七届理事会主席团名单

主席：汪晓曙

副主席：（按姓氏笔划排列）

区广安、孔繁乐、刘诗东、朱光荣、朱颂民、许鸿飞、李晓白、苏星、张弘、张思燕、陈铿、赵健、钟瑞军、郑阿湃、曹雪、黄健生