大卫·霍克尼的朋友圈宣言：21世纪属于肖像

坐上了英国当代艺术家的第一把交椅的大卫·霍克尼，近日的他，带着标志性圆眼镜，拄着拐杖，穿着宝蓝色的毛衣，邀请观众走进他的私人朋友圈。

大卫·霍克尼与亲密好友于展览现场 © David Parry／英国国家肖像画廊

2020年2月27日至6月28日，英国国家肖像画廊推出展览“大卫·霍克尼：从生活中汲取灵感”(David Hockney: Drawing from Life )，更是近20年来首个以霍克尼的肖像绘画为主题的大型展览。

展览展出150件作品涵盖铅笔画、粉彩画、水彩画、钢笔画等，涉及全球多家机构和个人的收藏，包括大卫·霍克尼基金会和艺术家本人。

“大卫·霍克尼：从生活中汲取灵感”展览现场

大卫·霍克尼曾将绘画归为三类：风景画、肖像画和静物画。除了静物画的比较少以外，其他两类都创作了大量的作品。霍克尼在人生每个不同阶段都画了许多肖像画，他的朋友、情人和家人都是他的描绘对象。2013年，霍克尼曾一度因为工作室里年轻助手突然死亡而陷入悲痛中，几个月的时间里他几乎无法作画。

大卫·霍克尼，《自画像》，1983

对霍克尼来说，这些肖像画是一个整体，他是这些人之间的连接，这些作品的纽带，是“友谊”。展览中也呈现了与霍克尼关系最密切的4个人：母亲劳拉·霍克尼、纺织设计师及缪斯西莉亚·伯特维尔、业务经理兼策展人格雷戈里·埃文斯、印刷大师莫里斯·佩恩，为了这次展览，霍克尼请他的朋友们再做了一次模特。

1968年的西莉亚·比特维尔

霍克尼一辈子的好友西莉亚·比特维尔首次在巴黎为他做肖像模特的50年后，于2019年8月和11月间两次被邀请到艺术家在诺曼底的住处，再次为他坐下，作为被描绘的对象。新作品展现了比特维尔强大的生命力和亲切迷人的个性——这些都是一直以来吸引着霍克尼的特性。

2019年8月29和30日，霍克尼画下的西莉亚·比特维尔

观者得以通过本展览的五个主题追溯霍克尼超过五十年的创作生涯，亮点包括霍克尼最近创作的肖像系列;1970年代初在巴黎创作的彩色铅笔素描;1980年代的合成宝丽来肖像画;以及1980年代“自我审查”时期的绘画作品，当时艺术家在两个月的时间内每天创作一幅自画像。

2012年3月14日，大卫·霍克尼iPad自画像

霍克尼曾在接受采访时表示：“我常给自己画像，是因为每过一段时间，我就觉得要重新审视一下自己。人在端详自己的时候，通常是笑不起来的。当我盯着镜子里的那个人，我看见的，和你们看见的不一样。”

《我的父母与我》首次公开

2014年在Facebook的一项民意调查中，超过38000人对25件艺术品进行了投票，其中大卫·霍克尼的《我的父母》被英国艺术迷们选为最受欢迎的画作。

大卫·霍克尼，《我的父母》, 1977

1977年作品《我的父母》也是霍克尼最有名的家庭肖像。这张图片里，霍克尼的母亲看起来优雅亲和，父亲则展示出了阅读报纸的严肃情态。在中央的镜子里，隐隐映出了霍克尼自己的画作，似乎是用一种含蓄而意味深长的方式展示了自己在家庭中的存在。

《我的父母》画中人物主体接近真人大小，以上照片拍摄于1977年大卫·霍克尼的工作室。

霍克尼描绘父母的画作有多个版本，其中1976年的版本《我的父母与我》首次在英国国家肖像的展览中公开展出。这幅画作之前一直被霍克尼放在他洛杉矶的家中。

大卫·霍克尼，《我的父母与我》, 1976

当时由于霍克尼不太满意这张画而决定放弃时，也使得父母与他之间有些不愉快。这些年他并没有丢掉这张画，因为他觉得这毕竟是从生活中画出来的。

霍克尼式美学横行名利场

几十年来，大卫·霍克尼一直在英国的艺术叙事中扮演着重要角色——一个评论家和媒体们极度渴望填补的“伟大画家“的角色。霍克尼式美学在市场中同样横行。

在今年2月的伦敦现当代艺术季中，大卫·霍克尼的《水花》以2.17亿元人民币成交。这件作品曾于2006年以290万英镑的价格被香港富商刘銮雄拍得，14年后增长7倍有余。

大卫·霍克尼，《水花》，1966

《水花》一画创作于1966年，画家以精妙的笔触描绘跳水者跃入水中、水花飞溅的一刻。画中没有人物，但场景暗示着主角的存在，让整个画面显得静谧而神秘。该画是霍克尼以水和泳池为主题的三部曲中的第二幅。

大卫·霍克尼，《艺术家肖像（泳池与两个人像）》，1972，以6.26亿元人民币成交

谈到这个系列的作品，大卫·霍克尼曾说：“首先，我喜欢像达·芬奇那样，研究水的形态、绘画漩涡状的东西。另外，我也喜欢描绘这种历时只有两秒的瞬间。我足足花了两个星期去绘画这件历时两秒的事。众所周知，水花溅起的一刹转瞬即逝，难以在时空里定格。因此，要是我们能在画作里目睹这一刻，会比观看照片震撼许多。”

《艺术家肖像（泳池与两个人像）》的预备照片，Le Nid-du-Duc，1972 © David Hockney

苏富比当代艺术晚拍部门主管Emma Baker看来，在世界艺术史上，霍克尼的水花可与蒙克的呐喊、莫奈的睡莲、梵高的向日葵相媲美。

由于现身拍场的作品数量较少，作为英国最有名望的在世艺术家，霍克尼作品的市场表现在2016年以前与同级别的杰夫·昆斯、里希特相比，始终稍逊一筹。从2016年开始，随着霍克尼作品巡回展的筹备并举行，其近30年创作的大尺幅风景画开始屡现拍场，市场行情逐渐走高。

大卫·霍克尼，《三十朵向日葵》，原本预计亮相香港苏富比当代艺术晚间拍卖，改于四月移师纽约

据数据显示，在全球范围内举办过的个展不下400场。自2014年起，大卫·霍克尼每年在全球范围内的平均个展数量不少于6场。而在10月，“大卫·霍克尼素描展”将在摩根图书馆与博物馆展出百幅画作，为首个侧重呈现霍克尼纸上肖像的展览。2020年，霍克尼仍然站在名望顶端。