The Eyes of My Universe
“时光之眼”沉浸式新媒体大展
▼
展期 Time
2019.5.25-2019.8.23
25.5.2019-23.8.2019
地址 Venue
宝龙美术馆4号厅
POWERLONG MUSEUM, Hall 4
上海市闵行区漕宝路3055号
NO.3055, CaoBao Road, Minghang District, Shanghai
“这些发端于内心渊流的作品,是星辰照耀着的心灵镜像。”
——鲁晓波
古往今来,人类对宇宙的探索从未放弃过。毕达哥拉斯学派用数的和谐来解释宇宙的构成和宇宙的美,希腊美学家柏拉图在《蒂迈欧篇》、亚里士多德在《论天》中用诗意的文字描述了宇宙的美。早在两千多年以前,诗人屈原的《天问》“隅隈多有,谁知其数?天何所沓?十二焉分?日月安属?列星安陈?”中,他用一系列对宇宙的叩问和追寻,将人与自然的交融视为精神的归宿。艺术家赵旭用他自己的方式,也在追寻着这庞大宏观“宇宙”之中的神秘奥义。
关于艺术家:赵旭
艺术家:赵旭
赵旭出身艺术世家,父亲赵准旺老师是一位知名的水墨画家,受其父亲的深远影响,赵旭自幼习画,在高中及大学时代的作品皆以国画为主。
1988年,赵旭毕业于北京实用美术学校,之后于亚洲各处包括北京、香港和新加坡获得了诸多个展机会。90年代初,因受新加坡随著名艺术家唐近豪先生教导现代绘画而顿悟。
1996年,赵旭不满30岁,受邀于中国美术馆举办画展,吴冠中先生亲临现场并指导作品。赵旭多次表示,吴冠中先生对其绘画风格有深远的影响。
赵旭曾表示:虽然当初因经济压力没有走上职业艺术家的道路,但“12年17次个展”的经历,不负他坚守至今的创作理想。
意识的宇宙
宇宙,可以是简单意义的“宇宙”,是地球大气层以外的空间和物质;也可以是万物的总称,是时间与空间的统一;宇宙,对于唯心者而言是意识宇宙,对于唯物者来说却是物质宇宙,对于人类看来同样是法则宇宙。之于赵旭,“时光之眼”沉浸式新媒体艺术大展所表达的深远意蕴,就是他的意识宇宙。
赵旭的创作过程是一个以自己内心与宇宙对话,与天地融合的演化过程,在直觉和无意识的驱使下放笔抒怀,如同遨游在“心的星空”,他释放出自己真实的“灵魂”,将自己演化成宇宙中的一部分,与天地共吐纳,成为浩渺繁星中的一颗。
物质向精神领域的蜕变
早期的赵旭,曾以宇宙为蓝本创作过诸多斑斓的星系,而今日他更专注于单纯素静的整体关照,由物质领域向精神领域的蜕变过程中,赵旭独自走了很久。他艺术历程的巨大突破,源于对宇宙的不断探索中所产生的诸多思考、怀疑和困惑。
世界之初,盘古开天辟地万方始于黑,由黑演义万色,万色在高速混合时仍归于黑。然而在万色归黑的前几秒,宇宙究竟呈现什么状态?赵旭就是在这一刹那间陡然顿悟的,由此也奠定了关于光色转换中最富于品格高妙的一路,是极狭窄中见极宽域的分寸之美。
从此次“时光之眼”沉浸式新媒体艺术大展中,可以看到他从纷繁的世俗社会转向纯粹的心理世界的态度,他以一种超越性的情怀走向单纯的精神境界。
将心灵绘成星辰大海
来自清华大学美术学院的院长鲁晓波,对于此次“时光之眼”沉浸式新媒体艺术大展给出了很高的评价,他说:“从一系列宇宙星际主题的作品中,可以体察到艺术家正在趋近更大的精神场域,这些纷呈的画作十分明显地充斥着昭彰可见的精神信念。这些发端于内心渊流的的作品,是星辰照耀着的心灵镜像。”
“时光之眼”沉浸式新媒体艺术大展,这片如梦如诗的精神宇宙,由艺术家赵旭的内心所爆发而生,它的精神连接着赵旭的心之所往,将赵旭的精神从抽象的世界里剥离、放大、具象,最终呈现于观众的眼前。
这个充满强烈个人精神的意识宇宙,震撼人心的恰恰就是艺术家将自己内心的精神世界毫无保留地向观众坦诚,将赵旭的过去、现在、未来、快乐、呐喊等内心所感皆娓娓道来,那些无声的呐喊,那些直击心灵的倾诉,都不自知地调动每一位观众的感官,牵扯他们的内心,与观众产生强烈的共鸣和情感的同频。
文章标题:赵旭“时光之眼”:心之所往,宇宙所向
本文栏目:美术综合
免责声明:本站部分公开资料来源于互联网,目的是用于学术交流与讨论,并不代表本网赞同其观点和对其真实性负责。如果您认为我们的侵犯了您的权益,请与我们联系(ms#mei-shu.org #替换为@),我们将在第一时间删除相关内容。