夜游白日梦

夜游白日梦WANDERING NIGHT IN DAYDREAM简介

在西方19世纪30年代之前，绘画是除文字之外一种很重要的文献记录媒介。其内容包括了宗教、神话传说、历史事件等等。1827年摄影术被发明，逐渐取代了绘画的再现记录功能。那么绘画的方向在哪？

其实绘画从摄影那里获得了更多的启发。摄影中瞬时的、偶然的、充满不可预测的戏剧冲突感，为绘画的绘制技巧和绘画观念注入全新的血液。至此，绘画从“再现”转变为“表现”，迎来了第二春。但是在今天这个技术的大时代下，图像创作的门槛日益降低，艺术表现语言的选择也越来越多，那么我们为什么还要选择绘画？

绘画之所以能在当代艺术中有自己的一席之地，原因在艺术家的双手。绘画时的手感，成为了绘画无法被其他媒介取代的重要原因。而这，正是刘金龙想要告诉我们的，也是他想要去努力尝试的方向。

刘金龙的创作方法也来自于摄影图片，他敏锐的抓住了一个很有代表性的议题，即我们今天如何面对图像爆炸的日常生活。波德莱尔在他的著作《现代生活的画家》中高度推崇艺术家居伊，认为居伊画下了工业革命时期，生活方式发生巨变的法国，艺术家要做的事情不是留守于过去，而是拥抱当下。刘金龙拥抱了我们的日常生活，但他与居伊不同，他选择了“表现”而不是“再现”。

废墟与花卉、孤寂的操场、朦胧的灯火、无人的烧烤摊……刘金龙没有刻意去追求荒诞怪异的场景，他的画笔就像手术刀，将日常生活中再普通不过的场景解剖，朴实地将这场诗人般的夜游展现出来，这种对身边日常去主观化的、非叙事的图像选择方式，是在沉默地抗议着这个嘈杂浮躁的图像世界，用他的颜色和笔触将观众带入到这场梦幻夜游中，这是属于刘金龙的个人表达魅力。

有种观点认为绘画已死，再现功能被摄影和影像取代，表现效果又不及其它新媒介，绘画在今天就像是场白日梦。其实绘画的表达优势除了不可复制的手感以外，还有她无需顾及太多的公共体验，绘画是纯粹的情感表达，这种纯粹的、包含情感的叙事方式也是刘金龙的处世之道，这是属于绘画的任性，也是属于刘金龙的任性，他是带你夜游白日梦的诗人，因为绘画未死，“灵光”犹在。

太湖石(系列：无系列作品), 2016

绘画, 布面丙烯, 1500x1000mm

艺术家:

刘金龙

棕榈树之二(系列：无系列作品), 2016

绘画, 布面油画, 1200x1000mm

艺术家:

刘金龙