海上迷城——刘永涛水墨作品展

海上迷城——刘永涛水墨作品展简介

刘永涛的作品为我们揭示了当代水墨领域中的各种可能性，他从自然景观的角度在水墨这一领域进行试验。对于他来说，传统如何在当代转换，是他一直在思考在问题，永涛的创作实践呈现了这一思考的变化。其早期作品《能够感觉到的风景系列》把城市风景建构到画面中，以浓缩凝练的线条，墨线勾勒的方法和俯视的构图为我们营造了一个能够感觉到的风景系列。近两年来，刘永涛又创作了《海上》和《迷城》系列作品，他的笔触变得狭长，皴法也更加纵横自如，景观也更加简化。在此，风景不是画面的主体，景观和视觉感受才是画面的主体。这也是刘永涛本人看待城市的方法和心中的风景呈现。

----选自马琳《能够感觉到的风景》

艺术家对外部世界深刻而敏锐的感受，以及永涛发自内心的思索，他的愁绪、他的痛苦、他的迷惑、他的失望、他的悲哀、乃至他的愤怒、他的哭泣，当这一切凝聚成为他的心声，他的双手将情不自禁地行动起來，我们称之为作品，称之为艺术的东西，就是这样产生的，如果沒有这亇过程，一切是多余的。现今的永涛，他的不断推陈出新的作品，明确宣示了隐藏于作品之中的精神旨归，那些跌宕起伏的线条，那些似是而非的形体，那些灰暗中又透亮的水墨色调，经历了解体、重构、和建造，似乎正缓慢地从边缘遊移开去，这令人产生了些许的宽慰。

----选自方广泓《奔涌的涛声》

刘永涛画的是工业文明背景下的城市，这是传统水墨画的题材分类中没有的。他的线条与墨色有传统的根基，但是节奏、韵律与力度又完全是当代的，与传统的笔墨趣味有根本区别。一个人能够同时在内容与形式上接受过去的挑战，这需要勇气，更需要有全新的当代意识，以及独创的表现方法。值得期待！

----凌敏

观近年之作，永涛着眼当下语境，力图形而上与方法论辩证呈新，追求水墨精神性与实验性并重之格局，道器互用，笔墨法理冲淡、超诣，具呈生机昂然之象，.....

《野草》系列可见一斑。

时下永涛不囿即得，发轫蒙学，知行并举，以心源统外化，画面较先期重视觉冲击、先声夺人，转内敛自为、大而化之。近期实验水墨心象系列---《涼㵾图》中点划、金石意趣确参玄迹化、澄怀味象，不落痕跡......慨其顾往，亟对永涛未来立足水墨实验之向心修为实属期待，亦值得期待......

---选自张钧《永涛的实验水墨艺术》

大上海NO.45(系列：无系列作品), 2008

绘画, 皮纸墨汁, 650x970mm

艺术家:

刘永涛

大上海NO.58(系列：无系列作品), 2010

绘画, 宣纸墨汁, 700x1320mm

艺术家:

刘永涛

能够感觉到的风景--南京路1920NO.1(系列：无系列作品), 2010

绘画, 皮纸墨汁, 600x1800mm

艺术家:

刘永涛