写意油画呈现中国精神，“文脉传薪”即将在中国美术馆开展

主办单位： 深圳市关山月美术馆、北京当代中国写意油画研究院、岭南画院

协办单位：深圳市美术家协会、河南省美术馆、江苏省美术馆、青海省美术馆、广西省画院美术馆、武汉美术馆、宁波美术馆、内蒙古美术馆、厦门美术馆、凤凰画材集团

支持单位：鄂尔多斯市艺未来文化创意产业管理有限公司

展览地点： 中国美术馆三楼展厅

开幕时间：2017年6月21日14：30

展览时间：2017年6月21日-7月4日

研讨会时间：2017年6月21日10:00

研讨会地点：中国美术馆7楼会议室

6月21日，“文脉传薪——2017中国写意油画学派名家研究展”将于中国美术馆三层展出。“文脉传薪”系列展览开始于2015年，致力于推动“写意油画”的发展。此次展览由关山月美术馆、北京当代中国写意油画研究院和岭南画院共同主办，并得到鄂尔多斯市艺未来文化创意产业管理有限公司支持，将以120余幅油画作品的规模，呈现写意油画学派整体面貌。

写意油画的历史意义

中国油画家经过了近一个世纪的思考，花费大量的心血探索油画与中国画融合的种种可能。从上世纪二三十年代，徐悲鸿、刘海粟、关良、常玉、潘玉良等艺术家创作出大量优秀且带有鲜明中国写意精神的作品。在杭州艺专的体系中，出现了赵无极、朱德群、吴冠中、吴大羽、苏天赐等一批具有中国气派和国际影响的著名画家。新中国成立后，罗工柳、詹建俊、靳尚谊等艺术家不断在油画民族化的道路上进行探索。中国传统绘画中的“写意精神”被几代油画家们所看重。

面对当代艺术思潮在媒介和观念上的不断挑战，如何梳理传统文脉在当代艺术中的作用，并向国际艺坛提供中国文化的贡献显然是一个重要的课题。在新的全球文化格局中，以范迪安、戴士和等为代表的中国油画家明确提出要坚持走具有自己民族特色的油画道路，要使中国油画更好地体现中国文化的写意精神，并把这种学术理想付诸实践和研究。“写意油画”的提出，既是时代所需又是历史的必然，它把中国写意精神融汇到油画表达中，用不同的方式表达，形成艺术家的个体语言及风格，呈现不同面貌。“写意语言”也不是一个僵化的概念或者特定的风格样式，它始终处于开放和发展的过程当中。

宏大的规模，开阔的视角

2015和2016年连续举办“文脉传薪”系列研究展，获得国内多个美术馆的支持，相继在广东、陕西、福建、湖北、北京、重庆、内蒙、山东、吉林等省市美术馆巡回展出，受到各地观众欢迎的同时，带动了各地艺术的参与。此次展览的参展艺术家覆盖全国大部分地区，画面内容的多样性也充分地体现了它价值认同之广泛。此次展览在2016年展出的50位代表艺术家作品的基础上，邀请各地中青年艺术家参展，规模达到120余人。展览将分为意韵、意写、意象、意境、意念5个部分，分别呈现创作者在油画本体语言和造型方式上的探索，体现油画材料的创新性应用与中国传统文脉的关联。

“文脉传薪2017——中国写意油画学派名家研究展”得到了深圳市宣传文化基金的支持。此次展览具有汇集最新成果、推动学术研究的意义，同时也为全国艺术家提供了一个交流和研究的平台，并还将通过全国巡展的方式，共同推动中国“写意油画”的发展。

作品欣赏

塞外秋响 范迪安 80×120cm 2016

行·系列086 文祯非 100×80cm 2016

山村除夕 毛岱宗 150×150cm 2017

塞上曲-昨夜风 赵培智 210×90cm 2017

拾果子 陈和西 120×120cm 2012

随风 陈宜明 24×30cm 2016

苏州郊外 唐满生 195×195cm 2015

天空 袁运生 200×200cm 2014

亭园系列之一 袁文彬 60×50cm 2014

写生趣系列之水上丹霞九 叶向明 60×80cm 2015

文人雅集之三 孙建平 120×120cm 2014

沿线系列之四十三 梁宇 80×65cm 2017

在那遥远的地方-新疆可可拖海 丁一林 80×120cm 2015

只见桃花不见人 黄礼攸 150×250cm 2017

心有飞鸟 三 180×160cm 2015