吴东龙个展

吴东龙个展简介

诚品画廊将于二〇二〇年十月十日至十一月八日举办「吴东龙个展」，展出艺术家持续探索二十年的「符号」系列，在单一主题图像与色系的建构中，他发展出更多元的视角塑造出视觉的空间深度与想像空间，同时也将带来二〇一九年于德国驻村时，以纯粹几何造型为出发的新系列「双关指引」，呈现出作品的多样面貌。

「如果画家的创造性是恆常而平静的，我不需一瞬间燃烧完自己」，吴东龙的创作正如他在一次採访中的自陈，是高度理性且节奏规律的过程。从选择胚布、製作肌理到裱贴画布，他从不假他人之手，并将这些步骤视为创作的一部分。在初始阶段，他会先在胚布与木框上来回反覆涂上动物胶，让胶水渗透进布纹的每一道缝隙，再经由堆叠、涂抹浓度不一的石膏为画布打底，形成坚固而带有手工质感的基底。接下来以油彩营造出晕染的整体空间，用胶带贴满画面，然后稳住刀片刻划出线条或符号，上色、去除胶带，最终的作品才揭露在眼前。

吴东龙在创作的前半段採用古典而繁细的手工程序，后半段以线与面建构简约沉静的抽象画面，使得其独有的手感、色彩与符号成为阅读作品的起点。首先他赋予作品细腻的纹路与肌理，「使观者在暗处或亮处、近看与远看，都能感受到画作中不同的景致和馀韵。」其次他刻意去除作品的叙事性，以质朴温润的色彩达到最简洁的风格，但特别的是他多以二元手法运用色域，透过色域的深浅反差提示视、听、嗅、触、味等官能感受，例如暗灰色指向工业都市的冷景，赭色予人阳刚、衝突的压迫感，深绿色则好比隐密潮湿的森林气息。他让色彩本身传递出丰沛的暗示和性格，这些线索不仅披露艺术家创作当时的情感意念，也牵引著观者的五感反应。而画面中央的主体造型无论是线条或符号，皆因讲求平衡、对称和量体感而达到锚定的效果，适时收拢了向外瀰漫扩张的情绪。

「说不定未来人类进化到只需心灵感应就可以互通思惟，那麽一切繁杂的陈述就省略了」，吴东龙曾经如此幻想过一个「意传胜于言传」的世界，他的绘画便是这样的实践：以简练的元素在顷刻之间掳获目光，接著文火慢炖让想像力缓缓释出，唤醒最内在的感官经验与记忆。

符號-140(系列：无系列作品), 2020

绘画, 布面

艺术家:

吴东龙

符號-141(系列：无系列作品), 2020

绘画, 布面

艺术家:

吴东龙

小符號-44(系列：无系列作品), 2019

绘画, 布面

艺术家:

吴东龙