赖志盛——It’s a quiet thing

赖志盛——It’s a quiet thing简介

当你握住世界

在你颤抖的手中

你仿佛听见合唱团歌颂

这是安静的事

—莫甘娜·金，It’s a quiet thing

突然间，我们先前勾画的系统就关闭了。在吸血鬼的嵌套系列中，第一个吸血鬼，仿佛是运气使然，跳到了最后一个位置，并一举消灭了中间人，教他们匆匆逃离。一个蔚然的反馈，就像为了摆脱一只蚊子而在脸颊上打了一巴掌：系统的破坏和扁平化。这是虚无，或几乎是虚无。

—米榭·赛荷，《寄生》

马凌画廊于适安街10号空间荣誉呈献赖志盛个展“It’s a quiet thing”。赖志盛贯彻整栋画廊大楼、富有观念意义的的展览计划通过多个场域特定作品感知2022年落成的马凌画廊新旗舰空间，构造飘渺且诗意的整体环境，在强调行动者、观察者与建筑的对峙关系之时反思当代艺术展览形式的限定性条件及剩余潜能。艺术家于此次展览中肆意应用他在近三十年时间内发展得来的细腻空间感知力，并以近似微弱虚空的慷慨干预性行为思考城市、建筑与人在当下的景况。

以美国爵士乐歌手莫甘娜·金1960年代曲目“It’s a quiet thing”命名的展览，通过多个直接与展览空间对峙的场域特定作品将静默与干扰的界线具象化为蚊子：艺术家半封闭处理画廊大楼二层的展厅，并在调整环境条件后于其中放置了一只蚊子。赖志盛：“关于那轻微安静，不太被注意到的事物⋯，里面有没有藏着什么？人们生活里最常出现的干扰，约略是身边发觉蚊子这类的生物。只要在空间里出现一只蚊子，人们立即像是与空气对峙了起来，视觉、听觉与触觉就变得更敏感清晰，这看似微弱的威胁，很真实地放大了我们对现场的感觉，深恐自己稍一分神或反应慢了一点，将被蚊子得逞。当然，一旦解决或脱离了它，那种安适之感也格外显著。”

与观察者在同一个空间中直接对峙的不再是艺术作品，而是蚊子；尽管此种安排厘定了观察—被观察物的关系，两者的关系也难以被归类为“欣赏”或“对峙”。相反，艺术家旨在探索“干扰”与“脱离干扰”的可能性：“直接交出这个空间。把蚊子与空白放在一起，将一整个空间让给一只蚊子漫游，而人们可以特别来这里感觉它。这个想法可能产生一些消耗、浪费或无意义之虑，但也许即是在不确定的相遇里，才有机会让某种轻微与安静的事物在我们的感觉里生长，瞬间产生了盘旋之感，甚至开始思考一只蚊子。”名为《我在空间里放了一只蚊子》的作品实行一叶障目：这叶既是那蚊子，也是蚊子身处的空荡房间。在屏障内外的观众面对的是轻微的危险：飞蚊症式幻视；被视为猎物的险境；或是共为宾客的两相敬。

在“It’s a quiet thing”展览中，赖志盛亦通过关注混乱、零落蚊类运动的新近影像作品《恍恍》进一步探究蚊子做为伪客体的潜能。在艺术家看来，以香港及台湾等地为范例的社会及艺术环境在近年因疫情影响放缓脚步的同时愈发期待高速度激烈状况的发生，而如蚊子一般的微弱干扰一方面意味着典型于热带及亚热带地区的瘟疫危险，另一方面意味着重新强调貌似庸碌、非事件性生活经验的紧迫——被大型冲突关系所掩盖的恒常干扰行动本身具有潜移默化的变革潜能。

展览中的其他场域特定作品还包括赖志盛常用以构陷既有空间特质的《栏杆上的砖块》，以及艺术家新近创作的《日光浴》、《素描纸》及《颜料罐》等具有去景观化倾向的作品。为马凌画廊大楼顶层空间创作的装置作品《豌豆公主》，则延续了艺术家自1990年代中期以来反复检视的、不同性质“大地”的主题：无论是曾在里昂双年展、爱知三年展等多个国际艺术机构实行的大型项目《边境》；曾于2015年展于香港Para Site艺术空间的《孤岛》；还是2022年于台北当代艺术博览会期间创作的地毯作品《多余》，这些作品均展示了赖志盛对艺术实践之根本基础的关注。

日光浴(系列：无系列作品), 2022

其他, 洗衣篮、洋装, 420x310x380mm

艺术家:

赖志盛

素描纸(系列：无系列作品), 2022

绘画, 铅笔、纸, 260x360mm

艺术家:

赖志盛